Los Atlantes de Tula

Federico Cantú

Anteproyecto mural " Orígenes de la informática "

Los monumentales atlantes se encuentran en la parte superior del Templo de Tlahuizcalpantecutli o también llamado "Estrella de la Mañana" desde la cual se aprecia toda la plaza principal. Las estructuras semihumanas se caracterizan por su gran tamaño (una muestra de la destreza que tenían los toltecas para labrar piedras). El edificio más importante de la zona es el llamado Palacio Quemado que se localiza en el lado noreste de la plaza, su importancia radica porque, de acuerdo a las investigaciones del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), la estructura era, probablemente, el axis mundi del recinto sagrado y, por lo tanto, el eje central de construcción de la ciudad. Esta pirámide, y algunos otros edificios localizados en el lugar, están relacionados con la clase media de Tula, que es una remembranza de los toltecas hacia la cultura Teotihuacana, lo anterior está relacionado con los grupos de teotihuacanos y los toltecas-chichimecas del norte en la fundación de Tula, (realizada hacia el año 700 d.c.). El esplendor de la ciudad se ha fechado entre los años 900 y 1000 d.c; durante este tiempo, Tula tenía casi 16 km2 de extensión, por lo que, la actual zona en arqueológica, sólo representa aproximadamente 12% de todo el territorio tolteca.

Fueron descubiertos en 1940 por el arqueólogo Jorge Ruffier Acosta.

CYDT Collection

Orígenes Mexicanos de la Informatica

El renacimiento mexicano en la pintura en el siglo XX, influyo en un sinnúmero de potenciales artistas que vieron dentro de este movimiento la oportunidad de plasmar su huella , su ADN , pero dentro de este largo y complejo camino fueron solo algunos los que llegaron , los que aguantaron el paso , los que al final legaron su arte para sumarlo y componer la Escuela Mexicana de Pintura

Federico se construyo dentro del proyecto de las Escuelas al aire libre, al notar su potencial y capacidad creativa y apenas contando con 16 años , Federico fue impulsado por Alfredo Ramos Martinez para seguir su formación en Paris , es ahí donde Federico alcanza el rango de maestro .

En 1928 apenas contando con 21 años Federico se instala momentáneamente en california con la idea de exponer una primera gran retrospectiva , y es ahí donde surge la primera obra mural en Pasadena California, los años treintas ya consolidado en exposiciones internacionales Federico prosigue con su obra monumental en los Estados Unidos, primeramente dentro de la exposición mostrada en para el pabellón Mexicano y otra mas en Boston en la residencia Helm.

Los años 40s son de frescos monumentales con temas sacros , profanos y costumbristas .

Son los 50s donde Federico impulsa el concepto nacionalista en la obra mural , pero ahora su Mexicanidad es prehispánica , Quetzalcóatl ,Xilonen, Coyolxauhqui, Nezahualcóyotl, el flechador del sol , toda una narrativa inmersa dentro del universo cultivado a lo largo de muchos años de estudio de códices y libros de arqueología

Como bien lo narra Don, Luis Senderos en su 

Ensayo “Orígenes Mexicanos de la Informática” , publicado  apenas dos años despues de la muerte de Federico, ocurrida en enero de1989, dicha obra  mural surgiría despues de la gran muestra que tuviera Federico en el palacio de las Bellas Artes en 1970.

Si bien Don Luis, sugería para este proyecto mural, un sinnúmero de caminos para expresar dicho tema , a partir de estas charlas y consultas de códices Federico fue amalgamando la obra , con prospectiva apaisada con vistas y personajes diversos , desde el calendario , los primeros cálculos matemáticos , la construcción piramidal ,el Chac-mool , las pirámides de Chichen , un sinnúmero de ideas aun a manera de fugas aéreas narran el tema de la informática

Y que mejor que iniciar con dos textos del tamaños y  tan monumentales como la obra misma

Con mano amorosa rescatamos del polvo milenario la piedra , la arcilla labrada por nuestros abuelos indígenas……

Mientras el mundo dure, nunca perecerá México Tenochtitlan

Adolfo López Mateos 

Los Europeos no nos trajeron la cultura, los europeos trajeron su cultura.

Siglos antes de que Europa la produjera floreció entre nosotros con esplendor.

Calos Pellicer

Adolfo Cantú

Colección de Arte Cantú Y de Teresa

Descendimiento de la cruz  -   José de Arimatea

Sudario, de la palabra latina sudarium, significa en su origen un lienzo o pañuelo que sirve para cubrirle el rostro a las personas muertas y demostrarles sus respetos.
Se dice en el Evangelio, Marc, c. 14, v. 51, que un joven que seguía a Jesucristo cuando fue preso en el huerto de los olivos, no tenía más que una sábana para cubrir su desnudez, que los soldados quisieron detenerlo, que dejó su sábana y se fugó, Sansón prometió treinta sábanas, (en hebreo, sindinim) y otras tantas túnicas a los jóvenes que asistían a sus bodas si podían explicar el enigma que les propuso. , se dice que la mujer fuerte hacía sábanas y ceñidores y los vende a los cananeos o fenicios

Leemos en el Evangelio que José de Arimatea para sepultar a Jesucristo compró una sábana, sindonim y en ella envolvió el cuerpo de Jesús.

José de Arimatea es un personaje bíblico que, de acuerdo al Evangelio de Mateo 27:60, era el propietario del sepulcro en el cual fue depositado el cuerpo de Jesús de Nazaret después de su crucifixión y muerte. 

Un «hombre rico» según San Mateo; un hombre «ilustre» según San Marcos; «persona buena y honrada» según San Lucas; «...que era discípulo de Jesús» según San Mateo, «pero clandestino por miedo a las autoridades judías», según San Juan. Marcos comienza señalando que José compartiendo la visión de la venida del Reino de Dios (lo cual Lucas 23:51 repite) entró "osadamente" a pedirle el cuerpo de Jesús a Pilato (15:43). Lucas añade que este varón "no había consentido en el acuerdo ni en los hechos" de los líderes religiosos.

Lo cierto es que los cuatro evangelistas coinciden en contar el mismo episodio donde intervino San José de Arimatea. Jesús acaba de morir en la cruz, Pedro renegó de Él por tres veces en público, los apóstoles se dispersan, pero este hombre solicita al procurador romano Poncio Pilato que le permita dar sepultura al cuerpo de Jesús. Con la ayuda de Nicodemo, desclava el cuerpo de la cruz y lo sepulta en su propia tumba, un sepulcro nuevo, recién excavado en la roca, donde se encuentra la basílica del Santo Sepulcro. Lo envolvieron en lienzos de lino y lo colocaron en la tumba con una gran piedra en la entrada. Por esto, la tradición católica lo tiene como patrono de embalsamadores y sepultureros.

José de Arimatea es protagonista de la apócrifa Declaración de José de Arimatea, escrita en primera persona, en la que se reivindica como responsable del descendimiento y entierro de Cristo y narra el cautiverio al que el Sanedrín la condena por ello. Estas represalias son también referidas en el Evangelio de Nicodemo.

CYDT Collection 

Día Internacional

de la Mujer

A lo largo de dos décadas , la colección de arte Cantú Y de Teresa se ha fijado como tarea el investigar , enriquecer  y catalogar muchas obras de arte 

De las cuales se tiene poco o nulo conocimiento , para ello no solo basta con exponer la obra o itinerar una exposición , necesitamos dejar una memoria grafica y fotográfica de la misma , y esto con la idea de preservar y difundir el conocimiento y la memoria histórica 

The earliest Women's Day observance, called "National Woman's Day," was held on February 28, 1909, in New York City, organized by the Socialist Party of America[9] at the suggestion of activist Theresa Malkiel. There have been claims that the day was commemorating a protest by women garment workers in New York on March 8, 1857, but researchers Kandel and Picq have described this as a myth created to "detach International Women's Day from its Soviet history in order to give it a more international origin".

In August 1910, an International Socialist Women's Conference was organized to precede the general meeting of the Socialist Second International in Copenhagen, Denmark

Federico Cantú       1907-1989                 

 XXXI Aniversario Luctuoso 

Domingo 29 de Enero de 1989

“A mi llegada a México me contacté con León Tissot, que  fuera socio y después dueño del Bar Papillon, le presenté una serie de anteproyectos con el tema de la Vida Pasión y Muerte de Arlequín, con toda esa serie de apuntes que traje de Paris y que posteriormente fui retomando a lo largo de toda mi vida.” 

Cantú Dividió su tema en dos panos: El primero con el tema de Riviere Gauss donde representó su atelier de Montparnasse en Rue Delambre en el Hötel des Écoles, describiendo una de esas juergas fantásticas que acostumbraba. Y el pano II representó la Riviere duat donde los personajes transitaban en Montmatre dentro del bar “Lapan agil”

El Museo Regional de Morelia

Michoacano se ubica en el Centro Histórico de Morelia, Michoacán, México. Enfocado en la historia de Michoacán el museo es uno de los más antiguos de México y el más longevo fuera de la capital del país. Fundado originalmente en 1886 en las instalaciones del Colegio de San Nicolás fue trasladado en 1916 a su actual ubicación. El Museo Regional Michoacano desde 1943 forma parte de la red de museos operados por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).
El recinto tiene su sede en una histórica casona barroca del siglo XVIII que perteneció a distinguidos personajes de la antigua Valladolid hoy Morelia, entre los que se encuentran Isidro Huarte quien fue padre de la emperatriz Ana María Huarte, mientras que a mediados del siglo XIX la casona perteneció a Francisca Román de Malo quien fue dama de honor de la emperatriz Carlota motivo por lo que en 1864se hospedó en el inmueble el emperador Maximiliano I de México en su visita que realizó a la ciudad.

Entre la museografía del Museo Regional Michoacano se encuentran colecciones de piezas prehispánicas donde destaca un Chac Mool, colección de arte virreinal donde sobresale la pintura monumental al óleo del siglo XVIII titulada “El Traslado de las Monjas Dominicas a su nuevo Convento de Valladolid”. Así como una colección de pinturas, objetos y mobiliarios del siglo XIX donde destacan unas esculturas que se ubicaban en el desparecido monumento a Melchor Ocampo en la Plaza Ocampo de Morelia. En algunos de los muros del recinto se conservan importantes murales del siglo XX entre los que destacan los de los artistas plásticos: Alfredo Zalce, Federico Cantú, Grace Grenwood, Philip Goldstein (quien se cambió de nombre por el de Philip Guston) y Reuben Kadish.
La casona donde hoy tiene su sede el Museo Regional Michoacano en el siglo XVIII presentaba una sola planta que fue edificada en 1705; en 1772 la casa fue adquirida por Isidro Huarteprospero comerciante y funcionario del cabildo de Valladolid quien en 1775 mandó agregar la segunda planta del edificio.
A mediados del siglo XIX la casa era propiedad de Manuel María Malo y su esposa Francisca Román de Malo quien durante el Segundo Imperio Mexicano se desempeñó como dama de honor de la emperatriz Carlota. En 1864 el emperador Maximiliano I de México en su visita a Morelia se hospedó en la casona. En 1867 la casa tuvo algunas remodelaciones. En 1885 durante la época del Porfiriato la casa fue adquirida por el Gobierno del Estado de Michoacán siendo gobernador el general Mariano Jiménez quien destinó el inmueble como Academia de Mujeres. 

El 2 de febrero de 1886 fue fundado el Museo Regional Michoacano por el gobernador del Estado Mariano Jiménez, siendo su primer director el científico e investigador Doctor Nicolás León Calderón. En ese tiempo el museo tuvo su primera sede en salas de la parte posterior del Colegio de San Nicolás hasta 1889 en que fue trasladado a una sala del Palacio de Gobierno de Michoacán donde a su vez permaneció hasta el año de 1916.
En 1916 fue reinaugurado el Museo Regional Michoacano en su actual sede, la casona barroca del siglo XVIII. Entre 1933 y 1939 el museo compartió sus instalaciones con la rectoría de la Universidad Michoacana. En 1943 mediante un convenio el museo es propiedad de tres instancias: El gobierno del Estado de Michoacán, el Gobierno federal a través del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) y la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo (UMSNH). En 1959 el Congreso del Estado de Michoacán le agregó al Museo el nombre de Museo Regional Michoacano "Doctor Nicolás León Calderón" en homenaje al director fundador. Entre 1975 y 1978 fue restaurado el edificio. 
En 2008 fueron descubierto fragmentos de un boceto de lo que sería un mural sobre la Independencia ubicado en una de las salas del recinto. En el año 2010 se restauró el Museo Regional Michoacano a cargo del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) donde se renovó la presentación de la museografía.

Federico Cantú 1907-1989

Leda

CYDT Collection

Leda y el Cisne es un motivo de la mitología griega, según el cual Zeus descendió del Olimpo en forma de un cisne hacia Leda, mientras esta doncella caminaba junto al río Eurotas. De acuerdo con la mitología griega, más tarde Leda dio a luz a dos parejas de hijos: por un lado, a Helena y a Pólux, que serían hijos de Zeus y, por lo tanto, inmortales; y, por otra parte, a Clitemnestra y a Cástor, considerados hijos de Tíndaro, rey de Esparta, y en consecuencia, mortales. Según la historia, Zeus tomó la forma de un cisne y violó o sedujo a Leda en la misma noche en que ella se había acostado con su esposo, el rey Tíndaro, de ahí que las dos parejas de hijos tuvieran distintos padres. En algunas versiones, ella puso dos huevos de los que nacieron los niños. En otras versiones, Helena es una hija de Némesis, la diosa que personificaba el desastre que le esperaba a las personas que padecen el orgullo de Hibris.

El motivo fue visto rara vez en la escultura a gran escala de la antigüedad, aunque una representación de Leda en una escultura se ha atribuido en los tiempos modernos a Timoteo; existen en cambio esculturas de pequeño formato que muestran poses tanto reclinadas como de pie,2​3​ en camafeos y piedras preciosas grabadas, y anillos. Gracias a las versiones literarias de Ovidio y Fabio Plancíades Fulgencio fue un mito muy conocido durante la Edad Media, pero ocupa un lugar más destacado como tema clasicista, con tintes eróticos, en el Renacimiento italiano.

Curaduría 2020 - CYDT